问学馀事 初心不改——学者陈初生的艺术情怀

　　

　　在陈初生的琴书世界，他更愿意谦逊地用“好玩”两字来概括。事实上，他的“好玩”是以谦逊与敬畏为内核、以勤勉与刻苦为外力乐此不疲的一种毕生修行

　　◎《南方》杂志记者／李梦醒　发自广州

　　◎本文责编／蒋玉

　　如今，尚之古风成为一股新浪潮，而已逾古稀之年的陈初生早已是其中的弄潮儿。向学之馀，书法、古琴、篆刻……无一不是陈初生的心头之好。琴棋书画对于陈初生来说，不单是丰厚时光的技艺，更成就了他人生事业的又一个春天。

　　“我是与新中国共成长的”

　　初见陈初生，他正在广州艺术博物院为第二天要开幕的“问学馀事—陈初生书法作品展”做最后的准备工作。他身着老干部式的白衬衫，脚踩运动鞋，背着帆布包。尽管头发花白，背也有些弯了，但面色红润，精神十足。笑起来，眼睛便眯成一道弯月，让人觉得十分亲近。

　　“书法是我从小的爱好。”陈初生谈起这个展览，眼睛望向远处。“我是1946年出生的，可以说我是与新中国共同成长的。”陈初生说，得益于新中国，他才有了读书的机会。

　　新中国成立后，陈初生家乡有了第一座村小，便建在离他家不远的村庙。由于年龄太小，四岁半就入学，“一到下雨下雪，还有大哥哥大姐姐送我回家。就这样，我一步步读了小学、中学，后来还考上了武汉大学中文系，真正地走出了山沟。我家世代务农，没有读书人，我真的从心里感谢党，给了我受教育的机会和实现自己人生理想的平台。”儿时求学读书的艰辛故事，陈初生在“问学馀事—陈初生书法作品展”的开幕式上，也和在场的嘉宾、观众一同分享。说到动情处，陈初生不禁热泪盈眶，一度哽咽，在场观众无不为之动容。

　　从山沟沟里走出来的陈初生，一生钟情于古汉语和古文字，陈初生的学术著作十分丰厚。1986年，他完成了65万字的手写巨著《金文常用字典》。他在其导师容庚先生所著《金文编》的基础上，兼顾形音义，7个月完成编撰，8个月完成誊写。《商周古文字读本》（合作）中，他一人完成的字数就有30万之多。“问学馀事—陈初生书法作品展”开幕，他的《三馀斋丛稿》也同时出版，这本著作里不仅收录了他重要的学术论文，还有演讲、序跋、诗联、铭刻、书法。沉甸甸的一本文集，深厚功力可见一斑。谈起在恩师身边研读的往事，陈初生说：“容庚先生还是著名的考古学家、文物鉴赏家，后来许多收藏都捐献给国家了，这种家国情怀、豁达大度，这种思想境界是很多人难以达到的。”

　　陈初生退休后，成为广东省政府文史馆的研究员，他对此也心存感激：“我又拥有文史馆这样一个加油进修的地方！我是个爱‘玩’之人，我希望在我有生之年，多‘玩’、多学，争取多做一点事情！”

　　“学写书法，学问很重要”

　　汉字比任何个人的伟大更长久。“书法是中国文化的载体。当书法的技艺达到一定水平，学问就更重要了。”敬畏书法、敬畏汉字之情，已经刻进陈初生的灵魂深处，采访中的很多细节都体现了陈初生对文字和书法的严谨与敬畏。

　　在展览筹备现场，陈初生饶有兴趣地为《南方》杂志记者介绍其书法作品，忽然发现一幅作品中神州的州字竟误写为舟字，一刹那，陈初生的表情立刻变得严肃。他将长卷平铺于地上，从帆布包里掏出毛笔、砚台、墨水，一手支撑身体，一手紧握毛笔，双膝跪在地上修改。直到墨迹全干，他才终于长吁一口气，重新露出微笑。

　　记者惊讶于他竟然随身带着文房之宝，陈初生却笑笑说：“吃饭的家伙，当然要带上了。不过写错字可千万不行，首先就要规范呀。真是好险，好险。”过了好一会儿，陈初生还连连摇头，仍是心存遗憾的样子。

　　陈初生说：“从国家、民族的角度来看，书法是中国文化的灵魂，它有很强的示范力、号召力。给人们精神力量，我们从毛主席大量的书法作品里能够感受到。所以，不要简单地将书法的艺术性和实用性分割开来。在很多公共场合，书法更是如此。”

　　陈初生的书法自成一体。在容庚、商承祚等老教授的指导下，陈初生遍临甲骨文两周金文及战国秦汉简牍帛书，形成了自己的独特书风：金文古雅淳厚，富有金石韵味；隶书若篆若隶，复古法却又不与前人雷同，自有初生风范。

　　有不少人经常去广州中轴线上热闹非凡的花城广场玩乐，却鲜有人了解这里有关陈初生的花城故事。2008年，亚运会开幕式在广州海心沙举行，筹备期间，广州城市新中轴线建设完毕，遍请书法家为“花城广场”碑石题字。陈初生应邀命笔，用秦隶的风格以简化字书写，被遴选得中，勒石立于现在的花城广场，成为广州城市新中轴线上的一道风景。“确立城市新中轴线、成功举办亚运会，这是我亲历的广州城建史上的一件大事。我还作了一篇琴铭《海心沙》记载这件事。”陈初生说，“我想，广州是一个国际化大都市，外国人可能不认识繁体的广字，简体的广字很好认。所以我仔细思考，还是结合实际，用了大家易懂的秦隶书体，用简体字书写，稍有中文水平的人都认识。”

　　“知识不怕多，越是写得好越要有文化，学问越大越要谨慎。”谈起对书法界的一些观察，陈初生毫不遮掩地提出自己的批评，“书法是汉字文化，如果一味地和世界接轨，失去了自身独有的民族性，那如何在世界中立足？首先就要写规范，要写对字，这一点上，篆书作品中出现的硬伤最多。”关于书法的进一步学习和发展，陈初生始终坚持，唯有坚持读书学习、广泛而深入地研究，才能促进书法健康。而这一点，书法家、文史研究者等更是肩负着不可推卸的责任。

　　文心雕琴

　　《流水》之畅悠，《欸乃》之深远，《忆故人》之忧思……古琴的清雅之声，追溯时空，魅力不减。61岁才学琴的陈初生，如今已是有名的琴家，他至今已收藏古琴数十张，整理古琴文献多部，真正与古琴结下了不解之缘。

　　关于自己的琴事，陈初生这样娓娓道来：“我上大学时，曾到汉阳古琴台游历，偶然听到一段幽远的古曲。那琴人安然抚琴，丝毫不理会外面有什么动静。那样的状态太令我神往了！当我知道那古琴台还是俞伯牙与钟子期结为知己的圣地，又恰巧听到这样的天籁，更加感慨不已，愈加心向往之！”

　　“古琴能成为我60岁之后的人生的一个亮点，是我始料未及的。”陈初生欣喜地感慨道。其实，陈初生对古琴、对音乐的一片初心，还要追溯到他的童年。陈初生的父亲擅唱山歌，回荡在苍茫山野中的歌声，在耳畔和心中时有回响。陈初生的祖父则会拉胡琴。因而，陈初生自小就接触了音乐。但是，遇到一位真正的老师，使得陈初生走上古琴之路越走越宽阔，还要说起陈初生的拜师故事。

　　2007年，他刚从暨南大学退休一年，多方寻觅，找到了岭南名师谢导秀先生。他表达了自己学琴的心愿，而谢老师也当场表示愿授，谁知陈初生接下来的一个动作让谢导秀错愕且又感动不已。“我见谢老师愿意教我，我二话没说，就跪了下去，行了一个结结实实的弟子礼。”那年，他61岁，谢导秀67岁。谢导秀对他说：“我教琴这么久，收了那么多学生，还从未有人给我行过跪拜礼。”

　　在陈初生眼里，古琴早已超离了一个传统乐器的简单概念，而是集合了音乐诗文、书法、篆刻等文化传统的载体和综合艺术，更是人们真切地耳听入心地与古对话的最好媒介。“古琴真是一门大学问，越研究越深！”陈初生说，他曾有幸看到清代中山琴家何斌襄的琴学著作《琴学汇成》的手抄本，于是便花了两个月的工夫手抄整理出来，作为广东古琴文献丛书之一公开出版。由于时间长了，有些字迹都已经模糊。“这可是岭南琴派脉络发展的见证呀。”陈初生说到激动处，感慨万千。

　　为此，陈初生不仅到北京、扬州、厦门等地买琴，还结合自己的研究，将精力与兴趣放在了对古琴的“再加工”上。每新得一琴，他都会给古琴起一个独有的雅名，并撰写琴铭，甚至亲自将铭文刻录在琴身上。

　　无论是“归罍”与“珞珈”的琴与琴铭，还是为人民万岁鼎手书鼎铭，在陈初生的琴书世界，他更愿意谦逊地用“好玩”两字来概括。事实上，他的“好玩”是以谦逊、敬畏为内核，以勤勉与刻苦为外力乐此不疲的一种毕生修行。

　　这位学者，既有黄卷青灯下的著书立说，也有独坐幽篁里的平静恬淡。走近后才发现，一颗火热而赤红的心在激烈地跳动，从而成就了他精彩的人生。

网编：卢志科